La reina de las bandas sonoras

30 años de carrera la definen como la mejor compositora japonesa .

Yoko Kanno

Yoko Kanno. Cualquier persona que haya visto animes, en especial durante la década del '90 y la primera década del 2000, debe conocer el significado detrás de estas dos palabras. Su estilo, que mezcla distintos estilos musicales, en especial el jazz, la convierte en el centro de atención de los proyectos en los que participa. No es hasta después de componer la banda sonora del anime "Wolf''s Rain" en 2003 que gana reconocimiento mundial, haciéndola  la compositora japonesa mas conocida y exitosa del mundo, dando conciertos en Japón, Estados Unidos, Europa y el resto del mundo. A lo largo de su carrera ha trabajado con grandes orquestas filarmónicas, en especial con la de Varsovia. 

Kanno junto con mienbros de la Orquesta de Varsovia

Su talento con el piano desde pequeña la llevo a ser contratada para componer música en distintos comerciales, en los 80's compone parte de las bandas sonoras de los videojuegos de Koei. En 1994 obtiene su primer trabajo como compositora de toda una banda sonora con el anime Macross Plus, cobrando notoriedad a partir de ese momento. Es durante la producción de La Visión de Escaflowne (la que solía transmitir al medio día Panamericana Televisión), donde conoce a la cantante Sakamoto Maaya, quien se convierte en una de sus mejores amigas y a quien le compone varias de sus canciones mas conocidas. 

                                                                  
Es en 1998 cuando llega su primer gran trabajo: Cowboy Bebop. Los base 30 ya saben a los que refiero: jazz, acción, Spike Spiegel y unas canciones de la puta madre (la mayoría compuestas por Kanno), consagraron a este anime como uno de los mejores del siglo XX. Es durante este periodo que Kanno junta a distintos músicos y compositores, amigos suyos, forman el grupo The Seatbelts,. Con ellos compone la banda sonora de Cowboy Bebop (incluyendo la película y los videojuegos), juntándose de vez en cuando ya sea para un concierto o para tocar jazz en el garage de Kanno.

Desde el 2003 al 2005 compone la música de Wolf's Rain, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex y Sousei no Aquarion, consolidando su carrera como compositora, a la vez que comienza a realizar conciertos en Norteamérica y Europa. 

En 2008 compone la banda sonora de Macross Frontier, que conmemoraba los 25 años de vida de la franquicia Macross, Kanno hace un casting para buscar una voz que sonara lo bastante dulce y alegre para una de las protagonistas de la serie y la encuentra en Nakajima Megumi, una seiyuu (actriz de voz) recién salida de la preparatoria. quien junto a la cantante May'n le darían voz a las canciones de Kanno.

En 2012 logra cumplir su deseo de realizar una banda sonora compuesta enteramente de jazz: Sakamichi no Apollon. Un tributo de la compositora al género que la llevo al mundo de la música, una selección de canciones y artistas del jazz componen la banda sonora de esta serie que se desarrolla en la Japón rural de los 60's. 

Este año fue gracias a Zankyou no Terror que Yoko Kanno volvió al mundo de la música después de un breve descanso. La banda sonora llega a ser mas impresionante que la serie en sí, muestra de que Kanno es buena en lo que hace.

Yoko Kanno demuestra por estas razones que merece el reconocimiento que posee, y que a través de los años nos siga brindando mas bandas sonoras de culto. Seas otaku, gamer o una persona con gustos simples, no puedes negar que esta mujer sabe hacer bien lo que sabe, crear música.

Octubre, los elegidos.

Se termina octubre y con ello la época de elegir, la mayoría de ustedes ya sabrá cuales animes seguir viendo o cuales dejar en el olvido, seamos justos, de las casi 70 producciones de anime que salen por temporada (series, OVAs, películas, etc.) hasta un máximo de 10 valen la pena ser vistas, dependiendo del gusto de cada uno. En esta ocasión hablare de algunos animes que decidí ver esta temporada, según su argumento, diseño de personajes y en esencial, su banda sonora.

1. Parasyte: Organismos extraterrestres (Parasytes) caen a la tierra y comienzan a controlar personas y animes ingresando al cerebro, uno de ellos (Migi) solo logra controlar la mano derecha de un joven estudiante llamado Shinichi, con quien tendrá que aprender a convivir y luchar juntos contra otros Parasytes. La música electrónica (al estilo de Skrillex) hace un papel importante durante las escenas de acción. 

Migi, el protagonista dentro del protagonista. 

2. Selector Spread WIXOSS: Secuela de Selector Infected WIXOSS. La esperanza, el deseo y la avaricia. Chicas con estos sentimientos en sus corazones se ven arrastradas al vórtice de un peligroso juego de cartas llamado WIXOSS, donde si logran ganar varias partidas sus deseos se verán cumplidos, pero si pierden tres veces un futuro incierto les espera. La banda sonora cumple a la perfección su rol, cambiando de melodías suaves a turbias cuando la situación o estado de animo de algún personaje lo requiera.

Aki-lucky, la chica con suerte.

3. Log Horizon (Season 2): Secuela de Log Horizon. Elder Tale es un juego online de realidad virtual de mucho éxito, el día en que se lanza el ultimo pack de expansión 30.000 usuarios son transportados a un mundo completamente idéntico al de Elder Tale. La música orquestal con la guitarra eléctrica dan el toque épico a las batallas y duelos, la comedia es uno de los puntos fuertes de esta serie, sabiamente acompañada de instrumentos como la flauta, la trompeta y el xilófono.

Tetra, el personaje mas carismático de la serie.

4. Shingeki no Bahamut: En el pasado, el dragón Bahamut amenazó con destruir el mundo, pero la alianza entre dioses, humanos y demonios logro sellar su poder. La llave a dicho sello se divide en dos partes, una para los dioses y otra para los demonios, de manera que estas jamás se junten, dos mil años mas tarde el mundo está en paz, hasta que una humana roba la mitad de la llave que pertenece a los dioses. Una banda sonora muy interesante, que va desde composiciones musicales sacadas de la mente de Richard Wagner hasta dúos de guitarra y cajón del flamenco español. 

Favaro Leone, lo vas a querer y odiar al mismo tiempo.

5. Fate Stay Night -Unlimited Blade Works-: Cada 10 años se lleva acabo un ritual entre 7 magos escogidos por una fuerza omnipotente, cuyo objetivo es invocar el "Santo Grial", estos magos luchan entre si y al vencedor se le concede un único deseo que será realizado sin importar lo que se pida. Para luchar los magos son provistos de un Sirviente, un Espíritu Heroico (que en vida fueron grandes Héroes) invocado únicamente gracias al poder del Santo Grial. La banda sonora de este anime es buena, no puedo dar una observación detallada ya que apenas empezó, pero eso no resta lo bien que suena durante la serie.

Archer, guiñando el ojo desde 2006.

En resumen, no es la temporada "chevere" que pensé que seria, pero trajo consigo grandes series que estuve esperando durante meses e incluso años (refiriendome a Fate). Y ustedes: ¿que animes están siguiendo?

Sólo

Sigo dando pasos lentos y silenciosos por estos pasadizos oscuros decorados con manchas de sangre donde solo Dios sabe que me espere a la vuelta de cada esquina, lo único que me da alivio son algunas luces prendidas y el resplandor de los rayos. Repentinamente veo que la puerta al final del pasillo comienza a abrirse, con sigilo abro la puerta más cercana a mí y entro rápidamente, veo una computadora encima de un escritorio y me oculto debajo de este, esperando a que nadie cruce la puerta. De pronto algo golpea las ventanas y del susto golpeo mi cabeza con el escritorio que hace que el monitor caiga al suelo rompiéndose, llego lo más rápido posible al otro lado del cuarto y me oculto detrás de un sofá, mirando la ventana veo que solo fueron un par de ramas las que me dieron aquel susto.

Espero un buen rato, lo suficiente para decidirme a salir de ese cuarto, así que me dirijo a la puerta y suavemente la abro, asomo la cabeza y me alivio al solo ver el vacío. Retomo el camino y llego al final del pasillo, doy un vistazo a su interior y ahí los veo, conversando sobre cosas de medicina mientras uno de ellos con un cuchillo abre el estómago y saca los órganos de un desafortunado que se topó con ellos.

- ¡Esto es un hígado! ¿Ven su forma y color?  

- ¿Cómo sabes que es un hígado?

- Lo se gracias al libro que llevaba consigo esta perra antes de que le clavara este cuchillo en el ojo.

- Felicidades, ahora eres un sabiondo.

- ¿Me estas insultando?

- No hombre, solo digo que ahora sabes que el resto de nosotros.

El que tiene el cuchillo se acerca al que le respondió, con la clara intención de sacar sus entrañas, entonces miro arriba mío y veo un conducto de ventilación, lo suficientemente grande como para que pase, así que aprovecho la bulla y logro entrar al conducto, mis manos y rodillas se mojan al gatear por el conducto, a lo lejos escucho los gritos de dolor de aquel tipo, después silencio.

El final del conducto me lleva al segundo piso del lobby de ingreso, salto al pasillo cayendo abruptamente, recobro el sentido cuando una sensación de pánico me invade al ver mis manos cubiertas de sangre, lo mismo descubro con mis pantalones. Contengo el grito y me quedo un rato sentado tratando de mantener la calma, pensando en que pronto poder salir de aquel infierno.

Me levanto y camino hasta la puerta que conecta con las escaleras al primer piso, la abro. Siento el pánico y el escalofrió a tal magnitud que casi pierdo mi cordura, seguido del grito más fuerte que haya hecho en toda mi vida: la imagen de una cadáver en movimiento pendular colgado de una pierna boca abajo  fue lo único que hizo que mi objetivo de salir lo más pronto posible de aquel lugar se fuera al tacho.

A toda prisa atravieso las escaleras al primer piso, esperando que ninguno de ellos haya escuchado aquel grito, más aquel deseo no se cumpliría. De todas direcciones oyo pasos acelerados acercándose a mi, veo la gran puerta que conecta con la salida abierta de par en par y corro hacia mi salvación. Lo único que veo al llegar a la entrada son las miradas de decenas de ellos, reflejadas por las luces del exterior.

De pronto siento que mi vista es más alta de lo normal, miro abajo y veo mi cuerpo tirado en el suelo, sin cabeza. Algo me hace girar la vista y lo último que veo es un hombre corpulento, del tamaño de un oso, que agarra mi cabeza con su mano derecha, sonriendo mientras mi vida se extingue.

El canto de Aldnoah

"Deja que se haga justicia, aunque los cielos se desplomen".

Catafractos terrícolas.

La temporada pasada trajo consigo uno de los animes más esperados del año, Aldnoah.Zero. Una serie de mechas (robots) de los estudios japoneses A-1 Pictures y TROYCA. Y con nombres de peso detrás de este proyecto como lo son el reconocido guionista Gen Urobuchi (Fate/Zero, PSYCHO-PASS, etc.), el director Ei Aoki (Hourou Musuko, Fate/Zero) y el cada vez más solicitado compositor Sawano Hiroyuki, creador de las bandas sonoras de Shingeki no Kyojin, Ao no Exorcist, Guilty Crown, etc.

Gen Urobuchi, Ei Aoki y Sawano Hiroyuki respectivamente.

No se puede hablar de la banda sonora sin antes hablar del anime, el cual narra la guerra entre dos facciones humanas: la Confederación Terrestre, osea nosotros, contra el imperio Vers, quienes dominan Marte y poseen una tecnología alienígena avanzada llamada Aldnoah. 

“En 1972 se descubre un portal en la superficie de la Luna, gracias al cual la humanidad logra llegar a Marte. Tiempo después los colonos fundan el imperio de Vers al descubrir tecnología alienígena, al que nombran Aldnoah y en 1999 le declaran la guerra a la Tierra. Se desata un campo de batalla en la Luna que termina cuando el portal explota y destruye parte de la superficie lunar, se pacta un alto al fuego y desde ese entonces a aquel suceso se le conoce como Heaven’s Fall. Han pasado 15 años desde entonces y la tregua entre la Tierra y Marte pende de un hilo.”

Heaven's Fall

Sawano utiliza nuevamente el estilo que lo distingue de otros compositores japoneses, al emplear orquestas con voces de fondo y añadiendo toques acústicos y electro-indies, cosa que hace desde el 2010 (empezó en 2007). Gracias a la colaboración de Sawano con un grupo selecto de artistas (Kobayashi Mika, mpi, Aimee Blackschleger y Cyua) se hace posible usar varios lenguajes para sus canciones como el japonés, el alemán, el inglés y otros. Se efectivo uso en las escenas de acción es uno de los puntos fuertes del anime:

Dado que otro grupo musical (Kalafina) se encargó del Opening (canción de apertura), Sawano tuvo a cargo los Endings (canciones de cierre). El "ED Single" contiene 4 temas (2 los Endings y 2 exclusivos del Single), todos con la participación de la cantante mizuki. Dichos temas puedes escucharlos aquí y dar tu propia opinión.

Cover del ED Single

La intención del anime es reflejar tanto el lado "cool" de la guerra como la realidad de la misma, todo ello mostrado en sus 12 capítulos acompañados por los temas que componen la banda sonora. La mayoría comparten la combinación electro-orquesta mientras que el resto varia de acuerdo a distintos escenarios y situaciones del guión. De los 20 temas, 15 son instrumentales, mientras que 5 son canciones introductorias cuyas letras reflejan la realidad que se vive en el anime y que suenan en momentos clave de este. La banda sonora puede escucharse aquí, te invito a que lo escuches. 

Cover de la banda sonora

Como punto final, a pesar de las criticas mixtas que recibió (y sigue recibiendo) por tener uno de los finales mas WTF!!! OMG Why? que he visto en un anime, si eres una chica probablemente no te llame la atención, si no te invito a verla. El diseño de mechas, el argumento y la música son los puntos fuertes de esta serie y para Enero del próximo año se viene la segunda temporada.

Puntuación: 9.5/10

Fuentes: MyAnimeList, AnimeNewsNetwork, Wikipedia, Sitio Oficial.